Veröffentlichen Sie Ihre eigenen Album Scare Away Record Labels?

Was haben Macklemore, Peter Gabriel und Wilco gemeinsam? Keiner ist bei einem Major Label signiert und es sind alles selbstveröffentlichende Alben. Wenn Sie mit der Aufnahme Ihres Albums fertig sind und sich der DIY-Route zuwenden, wird das Tauchen in Promotion, Vertrieb und Live-Auftritte für Ihre neue Musik den nächsten Schritt darstellen. Etwas von dem Geld zurückzugeben, das Sie investiert haben, ist eine verlockende Bemühung, und Sie sind eifrig, Ihre Musik mit Ihren Fans zu teilen.

Wenn Sie es jedoch erwägen, bei einem Plattenlabel unterschrieben zu werden, sind Sie vielleicht etwas zögerlicher dabei.

Veröffentlichen eines Albums im Vergleich zum Herumspielen eines Plattenlabels

Sie haben wahrscheinlich gehört, dass die Veröffentlichung eines Albums jedes Interesse eines Labels zunichte macht. Da ist etwas Wahres dran. Wenn du deine Musik veröffentlichst, anständige Verkäufe machst und Presseberichte erhältst, wird das Label dieses Album wahrscheinlich nicht mehr haben, weil du seine Reichweite vielleicht "aufgebraucht" hast. Die Fans, die es wollen, haben es, und es wurde bereits gespielt und überprüft. Es bleibt nicht mehr viel für das Label übrig.

Dieses Denken hängt jedoch vom Maßstab ab. Manchmal beschließt ein Label, dass Ihr regionaler Erfolg sie nicht daran hindert, große Dinge mit einem Album national zu machen, zum Beispiel. Es gibt keine festgelegte Formel, und in der Tat sind so viele Faktoren im Spiel, dass man einfach nicht für alle planen kann. Das heißt, wenn du ein Album selbst veröffentlicht hast, würdest du das gleiche Album sowieso nicht noch einmal veröffentlichen wollen.

Eigentlich wollen oder brauchen Sie nicht einmal mehr ein Etikett. Während ein großer Erfolg mit einem selbstveröffentlichten Album bedeuten kann, dass das Label nicht dieses wünscht, heißt das nicht, dass es Sie nicht wollen wird.

Was ist das heutige Geschäftsmodell?

Es gibt viel zu gewinnen, wenn man seine eigene Musik veröffentlicht, auch wenn das Signieren mit einem Plattenlabel das ultimative Ziel ist.

Doch sind Labels wirklich daran interessiert, brandneue Künstler einzubringen, die kein eigenes Fans-Netzwerk mit Social Media und Live-Shows aufgebaut haben? Labels wollen mit Leuten arbeiten, die ein bisschen Folgern haben. Um das zu erreichen, muss man sich bis zu einem gewissen Grad in selbstveröffentlichte Musik wagen.

Je mehr Sie alleine mit Ihrer Musik erreichen können, desto mehr Verhandlungsmacht haben Sie, wenn Sie mit einem Plattenlabel verhandeln. Sie müssen auf dem Fundament aufbauen, das Sie gesetzt haben, und das wird Ihnen erlauben, ein besseres Geschäft zu verhandeln als ein Künstler, der ganz von vorne anfängt.

Betrachten Sie Ihre langfristigen Karriereziele

Wo stellen Sie sich Ihre Musik vor? Wenn Sie möchten, dass Ihre Musik über Mainstream-Hörspiele verfügt, ist die Unterzeichnung mit einem Major-Label der beste Weg, um dies zu erreichen.In einem Gespräch von 2012 merkten Trent Reznor und David Byrne an, dass sich die heutige Wahl heute nicht auf die Unterschrift mit einem Label beschränkt oder allein ausfällt. Musiker haben jetzt eine breitere Palette von Optionen und können künstlerische und geschäftliche Entscheidungen auf der Grundlage ihrer individuellen Bedürfnisse treffen, einschließlich Zwischenoptionen, wie z. B. bei einem Label-Dienstleistungsunternehmen.

Am Ende ist selbst-veröffentlichende Musik, wenn Sie nach einem Label suchen, ein bisschen wie ein Glücksspiel, aber die Chancen stehen zu Ihren Gunsten.

Sie müssen vielleicht ein neues Album aufnehmen, wenn ein Label herumschnüffelt, aber Sie sind kein One-Hit-Wonder!