Lernen kann, was jeder Unternehmer von Walt Disney lernen kann

Walt Disney ist berühmt für die Schaffung einer der bekanntesten Marken der Welt, Disney, aber nur wenige wissen viel über den Mann hinter dem Magic Kingdom, ganz zu schweigen von den Hunderten von Zeichentrickfilmen, unzählige Spielfilme und endlose Spielzeuge, die seinen Namen tragen.

Walt Disney, ein einflussreicher Erfinder und Unternehmer in der Mitte des 20. Jahrhunderts, ging vom Skizzieren eines Kaninchens (ja, ein Kaninchen) zu einem Multimilliarden-Dollar-Imperium über.

Walt Disneys frühe Jahre:

Disney wurde 1901 in Chicago geboren und war schon von klein auf ein begeisterter Künstler. Mit 16 meldete er sich im Roten Kreuz und diente im Ersten Weltkrieg mit einem Krankenwagen, den er mit seinen eigenen Zeichentrickzeichnungen maß. Nach seiner Rückkehr arbeitete er als Werbekarikaturist in Kansas City, Missouri, aber das sauer schnell.

Dann entschied sich Disney, nach Kalifornien zu ziehen, wo er mit seinem Bruder Roy zu arbeiten begann. Walt kümmerte sich um die kreativen Aspekte der Partnerschaft, während Roy sich auf das geschäftliche und finanzielle Ende konzentrierte. Die Disney-Brüder liehen sich ein wenig Geld aus, bauten in der Garage ihres Onkels ein Atelier auf und machten mit einer Reihe von schwarz-weißen Cartoons mit einem Hasen namens Oswald, die er für die Universal Studios produzierte, ein wenig Lärm. Als Walt Universal nach einer Gehaltserhöhung fragte, sträubten sie sich jedoch. Da das Studio die Rechte an dem Charakter behielt, hörte Disney auf, Oswald nach 1928 zu zeichnen, obwohl die Serie fortfuhr.

Walt Disneys unternehmerischer Geist:

Disney ging zurück zum Zeichenbrett und produzierte einen stummen Cartoon namens

Plane Crazy , der einen neuen Charakter namens Mickey Mouse enthielt. Aber das Aufkommen des Klangs veränderte alles in Hollywood. Um die Begeisterung für "Talkies" auszunutzen, verzögerte Disney Plane Crazy und produzierte stattdessen einen zweiten Mickey-Mouse-Cartoon, diesen mit Sound. Steamboat Willie

, veröffentlicht 1928, war der erste Zeichentrickfilm mit synchronisiertem Sound. Trotz des internationalen Erfolgs des Films brauchten Walt und Roy noch Geld, also lizenzierten sie das Bild von Mickey Mouse gegen eine Gebühr von 300 Dollar, um es auf einer für Kinder bestimmten Tafel zu verwenden. Disney wurde darauf fixiert, die neueste Technologie für seine Filme zu verwenden. Zwei Jahre lang erhielt er die Exklusivrechte für den Einsatz von Technicolor in Animationsfilmen und gewann 1932 seinen ersten Oscar für den Zeichentrickfilm

Flowers and Trees , der zugleich der erste vollfarbige Cartoon war. Er würde im Laufe seiner Karriere 26 Oscars gewinnen, die meisten Auszeichnungen, die einem Einzelnen verliehen werden. In den nächsten Jahren stießen Goofy, Donald Duck und einige andere denkwürdige Charaktere zu Mickey. Aber Disney glaubte an die Zukunft des Unternehmens in Spielfilmen und veröffentlichte 1937

Schneewittchen und die sieben Zwerge .Es war der erste abendfüllende Animationsfilm, der in Technicolor produziert wurde und fast 1 Dollar kostete. 5 Million zu bilden, eine ungehörte Menge in der Depression-Ära Amerika. Wachstum des Unternehmens:

Disney erkannte, dass seine Stärke im Story Design lag und nicht wirklich animierte, und als die Brüder ein Studio in Burbank, Kalifornien errichteten, beschäftigten sie mehr als 1 000 Leute, einschließlich Animateure.

Basierend auf dem Erfolg von

Schneewittchen veröffentlichte Disney Pinocchio und Fantasia 1940, Dumbo 1941 und > Bambi im Jahr 1942. Alle wurden zu herausragenden Hits, als Disney der Unternehmer in seine Rolle als Geschäftsinhaber hineinwuchs. Aber die späten 1930er und frühen 1940er waren harte Zeiten für amerikanische Unternehmen. Disney schaffte es durch die Weltwirtschaftskrise und den Zweiten Weltkrieg, indem er einen großen Teil seines neuen Studios der Produktion von Gesundheits-, Bildungs- und Propagandafilmen für die US-Regierung widmete. Es produzierte auch kurze Komödien, die darauf abzielten, nationale Moral zu stärken. Um zusätzliches Geld zu sammeln, nahm Disney seine Operation im Jahr 1940. Das Unternehmen produzierte keine neuen Spielfilme während des Zweiten Weltkriegs, aber im Jahr 1944 veröffentlichte es

Schneewittchen

in die Kinos, bringt in einem bedeutenden Betrag von Einnahmen für dieses Jahr. Dies würde eine gemeinsame Strategie der Neuveröffentlichung von Filmen etwa alle zehn Jahre einleiten und später die Verfügbarkeit von Disney-Filmen auf VHS und DVD regeln. Der nächste große Animationsfilm kam 1950 mit der Veröffentlichung von Cinderella

. Diversifizierung: Als das Unternehmen wuchs, diversifizierte Disney die Produktion über Cartoons und Animationsfilme hinaus.

Treasure Island

, 1950 veröffentlicht, war der erste Live-Action-Film des Studios und einige Jahre später gründete das Unternehmen Buena Vista Distribution. Mit einer eigenen Vertriebsfirma konnte Disney weiterhin Filme produzieren und gleichzeitig die Vertriebskosten erheblich senken. Live-Hits wie Swiss Family Robinson 1960 und Mary Poppins folgten 1964. Disneys TV-Debüt kam ungefähr zur gleichen Zeit wie Treasure Island

, mit dem Special Eine Stunde im Wunderland . Der populäre Mickey Mouse Club debütierte 1955 als TV-Serie. Aber es war ein anderes Fernsehprogramm, das 1954 begann, genannt Disneyland

, das zeigte, dass Walt Disney noch größere Pläne hatte. für die Firma. Ein paar Jahre zuvor gründete Disney WED Enterprises als eigenständige Firma und begann Pläne für Disneyland, einen riesigen Themenpark, zu entwerfen. Da der Park technisch Teil eines separaten Unternehmens war, konnte Disney es im Geheimen entwickeln und sich Gedanken darüber machen, wie die Aktionäre auf das Wissen um die Projektdetails reagieren würden. Disneyland wurde 1955 als ein Themenpark eröffnet, der so einzigartig war wie kein anderer. Disney setzte eine einzigartige Strategie ein, um den Themenpark schnell erfolgreich zu machen. Er bat mehrere Firmensponsorships, um Kosten zu subventionieren und Nahrungsmittel und Waren innerhalb des Parks auszulagern. Sobald Disneyland Einnahmen erzielt hatte, kaufte das Unternehmen diese Rechte zurück und behielt die Einnahmen intern bei.Pläne für einen zweiten Park, der schließlich Walt Disney World wurde, begannen mit dem Erwerb von Land in Florida in den 1960er Jahren. Dieser zweite Park würde Disneys Vision enthalten, wie die zukünftige städtische Gemeinschaft aussehen würde; Er nannte es die "Experimental Prototype Community of Tomorrow", heute allgemein als Epcot Center bekannt. Der Traum lebt weiter:

Walt Disney starb 1966, fünf Jahre vor der Eröffnung von Disney World in Orlando, Florida, und 16 Jahre vor der Eröffnung des Epcot Centers im Jahr 1981. Time Magazine nannte Disney eine der wichtigsten Persönlichkeiten der Welt. Das 20. Jahrhundert in seiner Zeit 100. Im Profil offenbart das Magazin eine dunklere, unglückliche Seite des Mannes, der so vielen Menschen Glück gebracht hat.

Aber es ist unfair zu sagen, dass Walt Disney auf seinem Weg zum unternehmerischen Erfolg die Perspektive verlor. Er zitiert häufig mit den Worten: "Ich hoffe nur, dass wir nie etwas aus den Augen verlieren, dass es von einer Maus gestartet wurde."