Mit Minna Proctor, Autor und Herausgeber von The Literary Review

Wie wurde The Literary Review gestartet? Wie sind Sie dazu gekommen?

Minna Proctor: The Literary Review, ein literarisches Vierteljahrbuch, wurde 1957 von Charles Angoff und Clarence Decker gegründet. Es wird von der Fairleigh Dickinson Universität in Madison, New Jersey veröffentlicht. Im Laufe der Jahrzehnte haben wir erstaunliche Autoren aus aller Welt veröffentlicht, wie zum Beispiel Langston Hughes, Joyce Carol Oates, Michael Ondaatje, Russell Banks, John Updike, Umberto Eco, Primo Levi, Robert Coover, Seamus Heaney, Peter Handke, Pablo Neruda und William Carlos Williams … um nur einige zu nennen.

Ich bin der fünfte Herausgeber seit TLR, und ich bin 2008 an Bord gegangen.

Ich habe vor TLR einige Jahre in Magazinen gearbeitet. Ich habe beim BOMB Magazine angefangen und unter anderem am internationalen Design- und Kulturmagazin Colours gearbeitet. Ich bin zu Zeitschriften gekommen, nachdem ich die Graduiertenschule abgeschlossen hatte. Ich wollte im Verlagswesen arbeiten, aber ich wollte nicht Herausgeber von Büchern sein, weil ich sie schreiben wollte! Zeitschriften schienen ein vernünftiger Kompromiss zu sein und gaben mir die Möglichkeit, mich in verschiedenen Disziplinen zu engagieren - Fotografie, Grafikdesign und Kunst im Besonderen. Mitte der neunziger Jahre, als ich anfing, machte ich auch viel literarische Übersetzungen aus dem Italienischen. So hatte ich eine Spezialität in der internationalen Literatur. Durch meine Übersetzung habe ich mich in erster Linie mit TLR befasst. Im Jahr 2000 stellte die damalige Redakteurin Rene Steinke ein Übersetzungsproblem zusammen und bat mich um einen Beitrag.

Literatur in Übersetzung ist seit ihrer Gründung ein wichtiger Teil der ästhetischen Vision von TLR. Ich steuerte einige weitere übersetzte Artikel in das Magazin ein, wurde eingeladen, der Redaktion beizutreten, und 2005 war ich Gastredakteurin in einer Ausgabe, die sich mit italienischer Belletristik in der Übersetzung befasste.

Als Rene Steinke zurücktrat und die Chefredakteurschaft eröffnete, dachte ich, dass der Job eine perfekte Kombination aus meinen Interessen und Fähigkeiten ist.

Ich weiß viel über internationale Literatur, ich liebe Zeitschriften, und ich war immer sehr interessiert an Kurzgeschichten - Kurzgeschichten, Essays und Gedichten. Literarische Zeitschriften sind die zentrale Arterie der Kurzform. Was ich an meinem Job am meisten liebe, ist, wie redaktionell unabhängig TLR ist. Ich schätze es besonders, dass ich direkt mit aufstrebenden und etablierten Schriftstellern zusammenarbeite, die ein ausgeprägtes Gespür für ihren künstlerischen Weg haben.

Wann und wie hast du angefangen zu schreiben?

Das ist eine schwerere Frage zu beantworten. Ich liebte Bücher, als ich klein war. Ich erklärte meine Absicht, Schriftsteller in der zweiten Klasse zu sein - aber ich konnte noch nicht einmal "Autor" buchstabieren. Ich konnte nichts buchstabieren, weil ich eine Lernbehinderung hatte.Der größte Teil der Schule war für mich schrecklich unmöglich, ich war schrecklich in allem, aber ich war immer ein großartiger Leser, also habe ich es getan. In Junior High war ich von dem Dramatiker Tennessee Williams besessen - ich las alles, was er schrieb. Ich liebte das Theater. Das war, als ich dachte, ich wäre eine großartige Schauspielerin, wenn ich erwachsen wäre. Aber ich war eine schreckliche Schauspielerin. Mit dem College akzeptierte ich, dass ich nicht dazu bestimmt war, eine großartige Schauspielerin zu sein, und ich musste mich damit begnügen, ein großartiger Regisseur zu sein, wie Michelangelo Antonioni. Aber ich bin ein furchtbarer Kollaborateur in Gruppenprojekten - ich schwinge immer nutzlos zwischen zu bossy oder zu ängstlich.

Kameramann wäre cool gewesen - viel mehr ein Einzelkämpfer - aber mein Fotolehrer sagte mir immer, dass ich der schlampigste Fotograf war, den sie je getroffen hatte - es gab Kratzer auf meinem Film, große Flecken auf dem druckt aus sorglos mischenden Chemikalien. Die besten Fotografen waren akribisch. Das einzige, an dem ich durch all das gut war, war das Lesen. Dann erfanden sie die Rechtschreibprüfung. So konnte ich endlich auch schreiben. Ich kreiste den ganzen Weg zurück als Schriftstellerin und dachte nie daran, nicht zu schreiben.

The Literary Review konzentriert sich auf zeitgenössisches Schreiben. Was denken Sie persönlich, wie wichtig es ist, zeitgenössisches Schreiben ins Rampenlicht zu stellen?

Ich glaube, dass viele Leute denken, zeitgenössische Literatur sei leichtsinnig oder überflüssig oder ahistorisch, und viele denken, klassische (oder alte) Literatur sei dicht, langweilig, schwer zu lesen und sehr "wichtig". Ich denke an Literatur als Sprachkunst.

Wie alle Kunst, so ist ihre Vitalität und ihr Grund zum Sein, dass sie im Dialog mit ihrem Moment steht - ihrem sozialen, politischen, kulturellen Moment. Die Literatur reflektiert ihre Zeit, formuliert sie idealerweise neu, stellt sie in Frage, feiert sie, wirft Kurvenbälle, die das Spiel interessanter machen, und so weiter. Gute Kunst sollte einen Weg finden, die Zweige ihres Augenblicks zu erschüttern - oder vielleicht noch wichtiger, dem Leser den privaten Raum zu geben, um darüber nachzudenken, wie er oder sie die Welt besetzt. (Wir alle versuchen immer, uns besser zu verstehen. Das ist die menschliche Bedingung.) Manchmal hat das etwas damit zu tun, dem täglichen Leben mit einem Fantasy- oder guten Spionageroman zu entkommen, und manchmal bedeutet das, über die Welt um dich herum zu meditieren und manchmal bedeutet, sich in einer Geschichte wiederzufinden. Die Frage der Zeit, wie in historischen Zeitperioden, hat mehr damit zu tun, ob Sie mehr von der Welt des aktuellen Moments fasziniert sind oder ob Sie an der Form der Welt interessiert sind, als Middlemarch geschrieben wurde oder Licht im August oder im Paradies. Hat verloren.

Genauer gesagt konzentriert sich The Literary Review auf das Alter und seine unterschiedlichen Perspektiven. Kannst du ein wenig darüber sprechen, oder warum es dir ein inspirierendes Thema ist?

TLR ist ein Themenmagazin. Jede Ausgabe erhält ein neues oder anderes Thema. Ich mag die Themen, um ungewöhnliche Ansätze zu grundlegenden Themen zu reflektieren. So wurde zum Beispiel unsere Lebensmittelausgabe "The Glutton's Kitchen" genannt und erkundete die Idee der Kontrolle und Nicht-Kontrolle von Trieben.In diesem Winter veröffentlichten wir ein "Women's Studies" -Problem, das zeitgenössische Ideen des Feminismus war - ausgedrückt in Poesie und Geschichtenerzählen. Die neueste Ausgabe mit dem Titel "Do You Love Me?" hatte ursprünglich einen anderen Titel, aber der Grundgedanke davon war Alter, und speziell ich interessierte mich für frühreife Kinder und kindliche ältere Leute. Es macht Sinn, Kinder greifen immer in die Zukunft - aufwachsen. Erwachsene nach dem mittleren Alter schauen immer rückwärts. Es ist der klassische Widerspruch des Lebenszyklus, der in den Lyrikzyklen von William Blakes Songs of Innocence und of Experience prächtig zum Ausdruck kommt. Was ich an diesem Thema so faszinierend fand, als wir alle Teile zusammenlegten, war, dass die ganze Arbeit über jung oder alt war und diese Linse für mich die Tatsache wirklich unterstreichen würde, dass das meiste, was wir in der zeitgenössischen Literatur lesen, in die Mitte. Wir alle leben den Großteil unseres kulturellen Lebens, als ob wir alle zwischen 20 und 50 Jahre alt wären. Ich nehme an, dass daran nichts verkehrt ist, aber es ist wirklich wild, diese Fraktion vorübergehend zu beseitigen - zumindest für eine Ausgabe einer Zeitschrift.

Wie denkst du, bist du Schriftsteller und Redakteur, wie beeinflussen die zwei verschiedenen Perspektiven des Schreibens deine Arbeit?

Ich bin ein besserer Autor, weil ich ein Redakteur bin - nicht weil ich so gut darin bin, Wörter auf der Seite zu bewegen, sondern weil ich so sehr viel von dem lesen muss, was meine Kollegen tun. Es zwingt mich, in Kontakt mit den Schreibkräften zu sein, es knistern zu lassen, mich aufmerksam zu machen. Und es erinnert mich daran, dass es viele Möglichkeiten gibt, langweilig zu sein. Tatsache ist jedoch, dass alles, was Sie tun, Ihr Schreiben beeinflusst: Lesen ist das Wichtigste, aber auch Schreiben, also leben, gebären, in und aus der Liebe fallen, einen Familienurlaub überleben, ins Uffizienmuseum in Florenz gehen, herausfinden, wie man einen Geschirrspüler am besten verpackt. Solange Sie aufpassen, gibt es überall Geschichten und Strukturen.

Die Bearbeitung ist anders. Ich habe das Gefühl, durch meine Übersetzungsarbeit gelernt zu haben, wie man redigiert. Das Übersetzen zwang mich dazu, für die Frage von wie äußerst empfindlich zu sein, um genau mitzuteilen, was der ursprüngliche Autor mitgeteilt hat. Sie müssen viel darüber nachdenken, was Sprache effektiv, ausdrucksstark und anschaulich macht, weil Sie ständig erkennen, wie eine Sprache funktioniert, um sie in eine andere Sprache zu verwandeln.

Das heißt, ich bin ein Redakteur, der schreibt, der sich damit abmüht, wie man eine Geschichte erzählt oder eine Öffnung strukturiert. Ich bin schrecklich schüchtern, Leuten meine Arbeit zu zeigen. Ich warte auf und verstecke mich tagelang im Badezimmer, nachdem ich einen Ablehnungsbrief bekommen habe. Ich weiß, wie es ist, also bin ich kaum Kavalier, Urteile über die Arbeit eines anderen Schriftstellers abzugeben. Es ist, als ob ich für beide Teams spiele … aber es ist keine wirklich sinnvolle Sportanalogie, denn in meinem Prozess "gewinnt" ein Autor, wenn das Werk gut veröffentlicht und gut aufgenommen wird, "gewinnt" auch der Redakteur.

Haben Sie irgendwelche Ratschläge für angehende Schriftsteller / Redakteure? Oder Leute, die ihre Werke veröffentlichen lassen wollen?

Literarische Zeitschriften sind da, wo Sie anfangen.Sie brauchen keinen Agenten oder eine Liste von Veröffentlichungen, um in eine Literaturzeitschrift zu kommen. Die Verbindung zwischen Drehbuchautor und Verleger ist wirklich grundlegend und gibt es auf dieser Ebene - einer der Gründe, warum mein Job so aufregend ist. Also empfehle ich Dichtern und Kurzgeschichten, literarische Zeitschriften zu lesen und abonnieren und mich denjenigen zu unterwerfen, die Sie lieben. Ich empfehle allen Schriftstellern, ein Lesepraktikum bei einer Literaturzeitschrift, einer Agentur oder einem Verlag zu finden. Es gibt nichts, was Sie mehr über den Prozess des Einreichens lehrt als durch die unveröffentlichte Arbeit anderer Leute zu lesen. Und auch für alle Schriftsteller, lesen Sie breit und achten Sie darauf, wenn Sie wirklich etwas mögen. Viele Veröffentlichungen haben mit dem Geschmack der Redakteure und den Spekulationen der Marketingabteilungen zu tun - von denen keine vorhersehbar oder zuverlässig ist. Aber Redakteure, für Bücher und Zeitschriften, haben Empfindlichkeiten, die Sie irgendwie herausfinden können. Die Chancen stehen gut, dass, wenn Sie die Fiktion in einer bestimmten Zeitschrift immer lieben, Sie mit dem Herausgeber dieser Zeitschrift etwas Ästhetisches gemein haben und Sie Ihre eigene Arbeit dort einreichen sollten. Ich hoffe das hilft.

Minna Proctor ist die Herausgeberin von The Literary Review und ein Essayist. Ihr Buch über die Idee der religiösen Berufung in Amerika, hörst du, was ich höre? : Religious Calling, das Priestertum und Mein Vater wurden 2004 veröffentlicht. Ihre Essays und Rezensionen erschienen in Publikationen wie Aperture, Bookforum, The Book Review, Schuld und Vergnügen, The Nation, American Scholar und The New York Times. Buchrezension. Sie war Stipendiatin in der MacDowell Colony in New Hampshire und in Bogliasco in Italien. Proctors Übersetzung von Love in Vain, Ausgewählte Geschichten von Federigo Tozzi gewann 1998 den PEN Poggioli-Preis. Zu ihren weiteren Übersetzungen gehört Bruno Arpaias Roman Der Engel der Geschichte. Sie arbeitet an einer Sammlung von persönlichen Essays und arbeitet an einem autobiografischen Projekt mit der Sängerin Bethany Beardslee. Sie unterrichtet an der Fairleigh Dickinson University.