Tipps für ein Drehbuchautor von Hollywood

Hollywood-Drehbuchautor zu werden, ist der Traum von Hunderttausenden von Menschen. Die meisten werden niemals die notwendigen Schritte unternehmen, um erfolgreich zu sein, einfach weil sie den Beruf nicht als Handwerk sehen. Sie sehen es als eine Möglichkeit, reich zu werden.

Zugegeben, es gibt viele Drehbuchautoren, die im Laufe ihrer Karriere Millionen von Dollar verdient haben. Es gibt sogar ein paar "über Nacht Erfolge" (wenn Sie nicht die Monate und Monate einschließen, die über ihre Skripte stolpern, bevor sie ein "über Nacht Erfolg" wurden).

Aber ein erfolgreicher Drehbuchautor zu werden, ist meistens wie alles andere von Wert - harte Arbeit.

Also, wo fängt man an? Wir haben unten einen sehr einfachen Schritt für Schritt erklärt, wie man Drehbuchautor wird. Denken Sie daran, dass dies ein möglicher Pfad einer unendlichen Anzahl möglicher Pfade ist. Die Wahrheit ist, dass es keinen richtigen oder falschen Weg gibt, wenn man eine Hollywood-Karriere sucht. Manche Dinge funktionieren für manche Leute, aber nicht für andere. Einiges davon ist Glück, ein Teil davon ist Talent und ein Teil davon gibt einfach nie auf. Aber für diejenigen von Ihnen, die Informationen darüber suchen, wie Sie anfangen können, sollten die folgenden Schritte helfen, ein bisschen mehr Richtung zu geben.

Erziehen Sie sich selbst

Zu ​​viele Neuling Autoren denken, dass Drehbuchschreiben nur etwas ist, in das sie springen können. Nun, ich gebe zu, dass es jene außergewöhnlich wenigen Autoren gibt, die den Rhythmus eines Drehbuchs zu verstehen scheinen und von Anfang an das angeborene Geschenk des Dialogs haben.

Aber zum größten Teil müssen alle neuen Autoren ein grundlegendes Verständnis dafür haben, was sie zu schreiben versuchen. Das bedeutet Forschung.

Die folgenden Bücher sind perfekt für die Bibliothek des angehenden Drehbuchautors. Diese werden Ihnen helfen, die Grundstruktur eines Filmskripts zu verstehen und zu verstehen, wie Sie die verschiedenen Elemente schreiben können - von der Erstellung interessanter Charaktere und Handlung bis hin zur Entwicklung eines fesselnden Dialogs und einer richtigen Story-Struktur.

Hier sind drei Bücher, die Sie so schnell wie möglich zu Ihrer Bibliothek hinzufügen müssen:

• Story Structure von Robert McKee - Dies ist die Bibel der Story-Struktur und die Grundlagen der Prinzipien des Drehbuch-Schreibens. Muss gelesen werden.
• Drehbuch von Syd Field - Ein anderer muss von dem einen Autor gelesen werden, dass die meisten Hollywood-Autoren zustimmen würden, der Meister des Drehbuchs zu sein.
• Screenwriters Problem Solver von Syd Field - Ein Follow-up zum oben genannten Buch, Syd Field führt Sie durch häufige Probleme, die viele Drehbuchautoren während des Schreibens und Problemlösungsübungen begegnen, um sie zu beheben.

Sie werden schnell sehen, dass es buchstäblich Hunderte von Büchern gibt, die ihre Drehbuchmethode als die beste Methode anführen.Tatsache ist, wenn Sie einmal die Grundlagen von wie kennen, um ein Drehbuch zu schreiben, müssen Sie es einfach üben.

Bücher, die Ihnen zeigen, wie man ein Drehbuch in zehn oder zwanzig Tagen verfasst, oder was auch immer, verfehlen den Punkt des Schreibens, daher empfehle ich sie nicht für neue Autoren. Auf der ganzen Linie könnten Sie feststellen, dass Bücher wie diese sehr hilfreich sind, um Sie weiter voran zu bringen. Aber zunächst müssen Sie etwas über die Funktionsweise eines Drehbuchs lernen, bevor Sie sich Gedanken darüber machen, wie lange es dauert, bis Sie ein Drehbuch schreiben.

Eine Sammlung von Drehbüchern starten

Die vielleicht nützlichsten Referenzmaterialien, die Sie finden können, sind Beispielskripte. Besonders diejenigen, die in demselben Genre sind, das Sie schreiben möchten. Wenn Sie beispielsweise eine romantische Komödie schreiben wollen, können Sie so viele romantische Comedy-Drehbücher finden, wie Sie finden können. Sie werden sehen, dass, wenn Sie diese Skripte bereit haben, Sie bald sehen werden, wie ein Film aus dem Kopf eines Autors in das fertige Produkt eines Films übersetzt wird.

Skripte können online an verschiedenen Orten erworben werden. Einige unserer Favoriten sind:

• Samuel French Bookstore: Für Drehbücher und Theaterstücke ist Samuel French einer der besten - der Samuel French Bookstore.
• Ebay: Ja, eBay hat normalerweise eine Tonne Drehbücher online verfügbar. Normalerweise von Mitgliedern der Filmcrew, die ihre persönlichen Kopien von Drehbüchern von Filmen verkaufen, an denen sie gearbeitet haben.
• Google: Das hat mich überrascht, aber wenn Sie den Titel eines Films eingeben, den Sie mit dem Wort "Drehbuch" in Google übersetzen können, werden Sie wahrscheinlich Dutzende von Seiten finden, die genau das haben, was du schaust nach.

Hinweis : Wenn Sie ein Skript kaufen, stellen Sie sicher, dass Sie ein voll funktionsfähiges Film-Skript und keine "Abschrift" erhalten. "Eine Abschrift ist nur eine Abschrift des Dialogs des Films und wird dir nicht helfen. Sie benötigen ein vollständiges Feature-Skript, auf das Sie verweisen können, das den Dialog, Beschreibungen und alle Aktionen anzeigt.

Schreiben beginnen

Wenn Sie in einer großen Metropole leben, gibt es wahrscheinlich eine Reihe von Schreibkursen, aus denen Sie wählen können, von denen sich viele auf das Drehbuchschreiben spezialisiert haben.

Es hört sich vielleicht viel einfacher an, als es tatsächlich ist, aber einer der Tricks, ein erfolgreicher Drehbuchautor zu werden, ist tatsächlich mit dem Schreiben zu beginnen. Zu viele Leute verfangen sich in der Mechanik des Drehbuchschreibens. Sie verbringen Monate, wenn nicht Jahre im Unterricht und lesen Bücher darüber, wie man ein Drehbuch schreibt, und schreiben nie etwas!

Nachdem Sie also die Grundlagen gelesen haben, fangen Sie einfach an zu schreiben. Denken Sie nicht über diesen Prozess nach. Setzen Sie sich an Ihren Computer - tippen Sie Wörter - drucken Sie Drehbuch. Es ist, was jeder Drehbuchautor irgendwann tut, ob sie ein Anfänger oder ein erfahrener Fachmann sind.

Schreiben Sie weiter

Hier werden viele Leute aufgehängt. Sobald sie anfangen zu schreiben, können sie sich selten über einen bestimmten Punkt hinaus bewegen und hören einfach auf, es zu versuchen.

Einige der Entschuldigungen könnten sein: Es gibt einen Schluckauf in der Handlung; der Dialog funktioniert nicht; dieser Charakter ist nicht sympathisch.All dies sind gültige Probleme, aber keines davon bedeutet, dass Sie den Schreibprozess jemals beenden sollten.

Vielleicht kennen Sie den Satz: "Schreiben ist Umschreiben. "Als Drehbuchautor werden Sie schnell feststellen, dass dies etwa 80% der Arbeit ist, wenn nicht mehr. Der Trick dabei ist, die gleiche Szene immer und immer wieder neu zu schreiben, ohne sich jemals der Vollendung zu nähern.

Zu ​​viele Autoren verfallen in die Falle, dass jede Seite des ersten Entwurfs absolut perfekt sein muss. Hier ist ein Geheimnis: Erste Entwürfe der meisten Drehbücher sind normalerweise schrecklich. Aber hier sind die guten Nachrichten - durch Ihre Umschreibungen erhalten sie viel, viel besser. Forge voraus, egal wie schwer es ist oder wie lange es dauert.

Tipp: Ich finde, wenn ich Seitenziele setze, beende ich eigentlich ein Drehbuch. Zum Beispiel gelobe ich, jeden Tag mindestens 5 Seiten fertig zu stellen, egal was passiert, wenn ich an einem ersten Entwurf arbeite. Dieses Ziel bringt mich dazu, das Drehbuch zu beenden, ohne mich um die anfängliche Qualität zu kümmern. Schließlich ist es manchmal einfacher, ein bestehendes Skript neu zu schreiben, als eine leere Seite anzustarren.

Notizen abrufen

"Notizen abrufen" bezieht sich auf eine kleine konstruktive Kritik. Sobald Sie mit einem Entwurf des Drehbuchs fertig sind, mit dem Sie einigermaßen zufrieden sind (Sie mögen es übrigens nie lieben), geben Sie es 3 oder 4 Personen, deren Meinungen Sie vertrauen.

Denken Sie aber daran, was Sie hier suchen, ist konstruktive Kritik, nicht jemand, der Ihnen einfach sagt, dass Sie Ihr Skript "mochten" oder "nicht mochten". Normalerweise wird ein anderer Verfasser für diesen Prozess am nützlichsten sein. Sie möchten sicher sein, dass Sie die Notizen hören, die Sie erhalten, damit Sie sie richtig ansprechen können.

Netzwerk

Netzwerke sind immer noch eine der wichtigsten Fähigkeiten eines Drehbuchautors. Schließlich ist es mehr als wahrscheinlich, wie Sie Ihr Skript zu einem Agenten, Produzenten oder Studio-Manager bringen.

In Los Angeles gibt es zahlreiche Unterhaltungsveranstaltungen zum Thema Unterhaltung. Es ist wichtig, dass Sie als Drehbuchautor so viele von ihnen besuchen, wie Sie können, damit Sie Gleichgesinnte treffen können. Denken Sie daran, dass Ihr Drehbuch sich nicht verkauft, wenn Sie in einem Regal in Ihrer Wohnung sitzen. Sie müssen die Leute wissen lassen, dass Sie ein Drehbuchautor sind und dass Sie ein Produkt verkaufen müssen.

Durch fleißiges Netzwerken werdet ihr irgendwann auf jemanden treffen, der euer Drehbuch in die richtigen Hände bekommt. Seien Sie hier nicht schüchtern - vertrauen Sie auf Ihr Material und Ihre Fähigkeiten und seien Sie stolz, sich als Drehbuchautor zu bezeichnen.

Erkenne, dass es entscheidend ist, dass dein Drehbuch in der bestmöglichen Form ist, so dass jeder, der es liest, es auf der Leiter weitergeben möchte. Wenn Sie also Zweifel an dem haben, was Sie geschrieben haben, gehen Sie noch einmal die Schritte 3 und 4 durch, bis Sie mit Ihrem Skript vertraut sind.

Drehbuchschreiben kann eine lustige, lohnende und äußerst lukrative Karriere sein. Aber es ist ein Handwerk, das gelernt, geübt und hoffentlich eines Tages gemeistert werden muss.