Die Musikindustrie Fakten Jeder Musiker muss wissen

Die Wahl eines Karrierepfades ist eine große Sache, aber die Entscheidung für die Musikindustrie ist ein besonders wichtiger Schritt. Arbeiten in der Musik ist mehr als nur ein Job von 9 bis 5 Jahren - es erfordert viel Engagement, oft nicht viel Entschädigung oder Anerkennung. Es hilft nicht, dass es so viele Fehlinformationen darüber gibt, wie man in die Musikindustrie kommt und was man macht, wenn man dort ist. Also, hier haben wir ein paar Wahrheiten über das Musikgeschäft.

Einige sind für Musiker, andere für Geschäftsleute und einige für jedermann. Einige sind ermutigend und einige fallen in die Kategorie der Realitätsprüfung. Sie alle sind jedoch ziemlich wichtig zu verstehen.

Eine Menge über Musik zu wissen bedeutet nicht, dass Sie viel über das Musikgeschäft wissen

Ich hasse es, mit einer negativen Note zu beginnen, aber diese ist wirklich großartig, um vorne wegzukommen - und ich sage das, weil dies eine Lektion ist, die ich selbst lernen musste. der harte Weg. Das Pub-Quiz auf Lockdown zu haben, zu tonnenweise Shows zu gehen, eine Liste von Labels zu klappern - diese Art von Dingen macht es nicht automatisch möglich, die Shows zu buchen, die Labels zu führen und so weiter.

Es gibt praktische Dinge - finanziell und anderweitig - im Musikbusiness, die einfach nicht offensichtlich sind, bis man tatsächlich sicherstellen muss, dass die Herstellung im Zeitplan ist und die Rezension wirklich veröffentlicht wird, wenn sie versprochen wird.

Selbst wenn Sie die Beziehung zwischen Labels, Distributoren und dem Einzelhandel verstehen oder was Sie haben, "bekommen" Sie es nicht wirklich, bis Sie es "kapieren" - und das wird nicht der Fall sein. Sie erleben den Prozess eher von innen als als Fan. Die beiden Welten sind sehr unterschiedlich.

Versteh mich nicht falsch.

Lieben Sie Musik und wissen Sie viel darüber, wenn Sie in der Musikindustrie gut abschneiden wollen (na ja, nicht wirklich ERFORDERLICH - einige Leute, die Musikgeschäfte betreiben, wissen nicht viel über Musik und skaten nur, aber dieses Haus von Karten immer kollabiert). Treten Sie jedoch nicht mit der Idee in die Musikindustrie ein, dass ein Leben lang Musik-Nerd-Dom Sie zu einem Musik-Biz-Experten gemacht hat. Sie werden nicht nur Leute ärgern, sondern Sie werden sich auch täuschen und die Chance verpassen, wirklich zu lernen, woran es liegt.

Rezensionen Übersetzen Sie nicht in Verkäufe

Zumindest nicht immer. Es könnte gut sein, wenn man sich die ganze Zeit über rezensiert, aber selbst wenn man auf 50 Reviews verweisen kann, die besagen, dass euer Album der Höhepunkt des Musizierens ist, und niemand sollte versuchen, es noch einmal aufzunehmen, weil es so unmöglich ist. zu schlagen, wird der Prozentsatz der Leute, die heraus laufen und Ihre Aufzeichnung basierend auf jenen Berichten kaufen, überraschend klein sein.Das Hörspiel ist viel effektiver beim Verkauf von Musik als gedruckte Rezensionen.

Bewertungen sind wirklich nur ein Teil des Bildes. Sie können sie verwenden, um Interesse an Labels zu erzeugen und Shows zu erhalten und so weiter. Aber selbst wenn Sie in all den Top-Veröffentlichungen und Websites für Ihr Genre der Musik überprüft werden, gehen Sie nicht davon aus, dass es Zeit ist, für das schicke neue Auto einzukaufen.

Wenn Sie nicht daran arbeiten, diese Rezensionen in etwas anderes zu integrieren, werden sie nur ein kleiner Ausschlag auf dem Bildschirm sein.

Sie können immer noch Geld verdienen Ihre Musik verkaufen

Nun, hier ist eine umstrittene. Es gibt eine große Debatte in der Musikindustrie über kostenlose Musik, und einige Leute glauben, dass alle Musik frei sein muss und dass der einzige Weg, Geld zu verdienen, Merchandising und Live-Shows ist. Das ist ein bisschen extrem. Ja, Musikverkäufe gehen zurück. Ja, kostenlose Musik ist verfügbar. Die Tatsache bleibt, dass deine Fans wollen, dass du weiterhin Musik machst und sie bereit sind, dich für deine Dienste zu bezahlen, damit du sie weiterführen kannst. Der Trick ist die richtige Balance zwischen dem Verlocken Ihrer Fans mit kostenlosen Goodies und bietet ihnen die Möglichkeit, hochwertige Musik zu einem fairen Preis in dem Format zu kaufen, das sie wollen.

Hier gibt es keine pauschale Antwort darauf, was für Sie funktionieren wird.

Trends in Bezug auf Veröffentlichungen und Veröffentlichungsformate unterscheiden sich in verschiedenen Genres von Musik. Wenn deine Fans Vinyl wollen, dann spare deine Pfennige und gib es ihnen. Wenn sie alle digital sind, dann gib es ihnen. Wenn sie CDs haben wollen, gib sie ihnen. (Und ja, die Leute kaufen immer noch CDs. Wirklich.) Du musst deine Fangemeinde kennen. Es könnte einige Versuch und Irrtum brauchen, um herauszufinden, was funktioniert. Die einzige Sache, die Sie tun können, ist jedoch die Idee, dass Ihre Musik nichts anderes als ein Werbeartikel ist, der geschaffen wurde, um T-Shirts, Kaffeetassen und Konzertkarten zu verkaufen. (Merch ist wichtig - ich ignoriere das nicht für eine Sekunde. Es sollte Teil Ihres Plans sein.)

Sie können die Vergangenheit nicht wiederholen

Sie können sich wahrscheinlich eine lange Liste von Musikern und Labels einfallen lassen, die haben Stunts ausprobiert, von denen du denkst, dass sie großartig sind, von der Entdeckung auf einer sozialen Netzwerkseite bis hin zu einer kitschigen Marketingkampagne, die wie Gangbuster ablief. Diese Art von Dingen ist großartig für die Inspiration. Sie sind nicht so toll zum Kopieren. Nur weil du 25 Bands auflisten kannst, die auf MySpace entdeckt wurden, heißt das nicht, dass du erwartest, dass es dir zustößt. Und nur weil Band Y für ihre Marketingidee im TV profiliert wurde, bedeutet das nicht, dass du ihren Plan mit dem Gleiches Ergebnis.

Es gibt kein Regelwerk darüber, wie Sie mit Ihrer Musik erfolgreich sein können, und der bisherige Erfolg ist kein Hinweis darauf, was in Zukunft funktionieren wird. Du lernst am besten von dem, was andere getan haben, aber kommst mit deinem eigenen Weg zu deinen Musikzielen. Lassen Sie sich von niemandem die Idee verkaufen, dass sie wissen, wie man solche vergangenen Erfolge wiederholt - seien Sie PR-Leute und andere, die wollen, dass Sie sie bezahlen, um Ihnen zu zeigen, wie man das macht (Lieblingsband einfügen).

Ein Plattenlabel kann Ihnen helfen

Da die Musikindustrie im Wandel begriffen ist, gibt es eine Menge Leute, die die Extreme fördern, wie die Idee, dass Plattenfirmen nichts für Musiker zu bieten haben.Obwohl es für einen Musiker mehr Instrumente und Wege gibt als je zuvor, um seine eigene Musik zu veröffentlichen und ihre eigene Karriere zu führen, heißt das nicht, dass sie auf der ganzen Linie die richtige Wahl ist. Nicht jedes Plattenlabel wird von schäumenden Idioten geführt, die Ihr Geld stehlen wollen. Die überwiegende Mehrheit der Labels wird von Musikliebhabern betrieben, die sichergehen wollen, dass die Leute Ihre Songs hören und mit einigen der geschäftlichen Aspekte der Dinge umgehen, die für Sie selbst schwierig sind.

Einige Musiker mögen es wirklich, sich um die geschäftliche Seite ihrer Karriere zu kümmern, und sie haben wirklich ein Händchen dafür. Andere wollen sich einfach auf den kreativen Teil konzentrieren können. Da kann ein Plattenlabel helfen. Etiketten bringen auch eine Fülle von Wissen über das Geschäft, Kontakte, die es Jahre braucht, um aufzubauen und ein Budget, das Sie nicht selbst schwingen können. Die DIY Route ist perfekt für einige Musiker. Die Idee, dass es für alle ist, ist lächerlich. Sie müssen die Hintergrundgeräusche herausfiltern und entscheiden, welche Route die richtige für Sie ist. Diese Artikel können Ihnen helfen, einige Ihrer Optionen abzuwägen:

• Major Label Deal Vor- und Nachteile
• Indie Label Deal Vor- und Nachteile
• Self Release Alben: Vor- und Nachteile

Die Grundlagen Stille Materie

Heutzutage wird so viel Aufmerksamkeit auf diese App und diese App oder dieses Social-Networking-Tool oder das andere für Musiker gelegt. Diese Dinge mögen einen Platz haben, aber sie sind sekundär zu den Grundlagen. Gute Lieder zu schreiben und Shows zu spielen, ist immer noch das Fundament jeder guten Musikkarriere. Sie können es in Musik ohne die spezielle Software oder dieses, das und das andere machen, aber Sie können es ohne die Musik und die Shows nicht schaffen. Zumindest nicht für lange.

Darüber hinaus hat noch nie jemand gesagt: "Ich bin nicht so von der Musik begeistert, aber wow, ich liebe die Gedanken dieser Gruppe über Social Networking und Musikpromo. Wann spielen sie?" Das soll nicht heißen, dass Sie sich nicht über die Probleme informieren sollten, mit denen die Branche konfrontiert ist, oder dass Sie nicht aktiv an der Gestaltung der Richtung beteiligt sein sollten, die Ihre gewählte Branche einschlagen sollte. Es ist jedoch zu sagen, dass ein gutes Lied stärker ist als ein Blog, ein Blog-Kommentar, eine Überschrift, eine neue Software-Programm oder eine neue Social-Networking-Website. Wenn Sie ein Musiker sind, sollte Ihre Priorität immer Ihre Musik sein. Zu diesem Zweck …

Soziale Netzwerke werden Ihr musikalisches Leben nicht retten

Soziale Netzwerke KÖNNEN ein praktisches Werkzeug sein, um mit Ihren Fans in Kontakt zu treten und sie an Bord zu halten und zu interessieren. Es kann auch eine große Ablenkung sein, wenn Sie ihm nicht den richtigen Platz auf Ihrer Prioritätenliste geben. Nun, ich weiß, dass Sie an viele Musiker denken können, die etwas auf einer Social-Networking-Site haben. Gehen Sie voran, sehen Sie, wie viele Sie auflisten können … ok, jetzt, wie viel Prozent der Gesamtzahl der Musiker, die im Netz sind, stellt Ihre Liste dar? Genau.

Vernachlässigen Sie die anderen Teile Ihrer Musikkarriere nicht, um auf sozialen Netzwerken aktiv zu sein. Je. Zahlen Sie auch niemals jemanden, der Ihnen beibringt, wie Sie soziale Netzwerke effektiv nutzen.Es gibt keine magische Formel. Keiner. Der beste Weg, um auf diesen Seiten erfolgreich zu sein, ist, Sie selbst zu sein und herauszufinden, was sich für Sie richtig anfühlt. Sie müssen niemanden bezahlen, um Ihnen zu sagen, wie das gemacht wird, egal wie viele Leute Ihnen sagen, dass Sie das tun. Das ist kein Hexenwerk. Einfach reinspringen. Du wirst es bekommen. Wenn Sie einen Rat brauchen, was funktioniert und was nicht, dann gibt es mehr kostenlose Ressourcen, die Ihnen Ratschläge zu solchen Dingen geben, die Sie im Laufe Ihres Lebens lesen könnten. Seht, ich habe selbst ein paar:

• Twitter für Musik-Promotion

Ein Leben in Musik ist möglich

Lassen Sie uns eine positive Note aussprechen. Nicht jeder, der mit Musik arbeitet, wird sich ein Leben in Schwimmbädern und Filmstars ansehen, aber seinen Lebensunterhalt mit Musik zu verdienen, ist nicht so verrückt, wie deine Mutter es dir vielleicht sagen würde. Von der Beschriftung über die Distribution bis hin zur Promotion, von der Buchung bis zur Fertigung und vieles mehr - es gibt viele musikbezogene Jobs, mit denen Sie die Rechnungen bezahlen können. Geduld und harte Arbeit sind ein Muss, aber Sie können dorthin gelangen. Einige Informationen über das Geldverdienen in der Musikindustrie folgen:

• Wie man Geld als Musiker verdient
• Was man nicht in seiner Musikkarriere bezahlen muss
• Mythen der Musikindustrie: Geld verdienen macht Sie zum Ausverkauf
• Bezahlen Sie in Ihrer Musikkarriere