8 Dokumentarfilme Jeder in der Werbung sollte sehen

Wenn Sie in der Werbung, im Design oder in einer anderen Kreativbranche tätig sind, werden Sie sich nie mit dem Wissen zufrieden geben, das Sie bereits haben. Du wirst immer mehr wollen. Sie wollen lernen, sich verbessern, wachsen und sich über diese Grenzen hinwegsetzen. Es ist nur natürlich, denn wenn du das tust, wirst du besser. Und eines Tages wird vielleicht der Fokus eines großen Dokumentarfilms, um den Leuten beizubringen, was Sie (bisher) gelernt haben.

Im Geiste der Weitergabe der vielen großartigen Dinge, die andere Menschen aus ihren Karrieren gelernt haben, sind hier 8 Dokumentarfilme, die man unbedingt sehen muss.

Ernsthaft. Denken Sie daran, es hat Hausaufgaben, die Spaß macht und Ihre Aussicht auf Ihre gesamte Karriere ändern könnte. In keiner bestimmten Reihenfolge:

Art & Copy (2009)

Die Arbeit und Weisheit der größten Werbeträger der Welt aufklären

Art & Copy (2009) ist ohne Zweifel einer der besten Dokumentarfilme, die je gedreht wurden das Thema Werbung. Von den Eröffnungs-Titeln bis zum letzten glorreichen Ratschlag ist es eine ununterbrochene Flut von großartiger Arbeit, unglaublichen Geschichten und Einblicken in den kreativen Prozess. Unter der Regie von Doug Pray ist es eine Arbeit der Liebe, die eine Leidenschaft für die Produktion von guter Werbung zeigt und einige der berühmtesten Kampagnen, die jemals produziert wurden. Wenn Sie mit "Just Do It", "Where's The Beef?", "Got Milk?" Und "Think Different" vertraut sind (und wenn nicht, in welchem ​​Rock haben Sie sich versteckt?), Dann sind Sie Ich werde jede Sekunde dieses unterhaltsamen Dokuments lieben.

Die vielleicht größte Stärke des Films sind die Menschen, die er präsentiert.

Dies sind Legenden des Handwerks, verantwortlich für die Gestaltung und das Cheerleading des Handels und die Bereitstellung von Weisheit, die nicht ignoriert werden kann. George Lois, Mary Wells, Dan Wieden, Lee Clow, Hal Riney und so viele andere versammeln sich, um Ihnen ihre Geschichten zu erzählen und inspirieren Sie hoffentlich zu besserer Arbeit. Unmissable.

POM Wunderbare Geschenke: Der größte jemals verkaufte Film (2011)

Ist es möglich, einen Film nur mit Produktplatzierungsgeldern zu finanzieren?

Der größte jemals verkaufte Film (2011) ist ein weiteres Meisterwerk von Morgan Spurlock, der mit seinem ersten Dokumentarfilm "Super Size Me" die Aufmerksamkeit der Welt auf sich zog. Die Prämisse des Films ist einfach genug; Können Sie einen ganzen Dokumentarfilm finanzieren, indem Sie nur das Geld verwenden, das Sie von Sponsoren und Product Placement erhalten? Es ist seiner Super Size Me-Herausforderung nicht unähnlich, aber glücklicherweise ist es nicht notwendig, Essen aus einem Autofenster zu kratzen.

Sie folgen Morgan, wenn er von Marke zu Marke geht, den Film und die Idee aufbaut und in einigen Fällen um Sponsorengeld bittet. Es gibt ein unterschiedliches Niveau des Sponsorings, aber der Primo-Spot erhält tatsächlich den Namen Ihrer Marke im Titel des Films.Wie Sie sehen können, wurde POM Wonderful überzeugt, dieses Angebot anzunehmen. Der Film ist es wert, nur für die TV-Spots Morgan Picthes zu den POM Wonderful Führungskräfte zu sehen. Ein lustiger und lustiger Film, der viel über Strategie lehrt,

Objectified (2009)

Ein Film über die Objekte, die dich umgeben

Objectified (2009) ist ein weiterer Tauchgang in die Welt der Entwurf von Gary Hustwit, der auch Helvetica leitete.

In Objectified geht Hustwit etwas weiter als ein rein typografischer Film und kann dabei das üppige Bild kaum malen. Aber Objectify ist immer noch ein ausgezeichneter und nachdenklich machender Film und immer noch einer der besten Dokumentarfilme zum Thema Industriedesign.

Objectified untersucht die Beziehung, die wir als Konsumenten zu den vielen Produkten und Objekten um uns herum haben. Überall, auf so vielfältige Weise, sind Produkte ein Teil unseres Lebens, und sie sind alle entworfen worden. Wir fahren mit dem Auto, arbeiten am Computer, telefonieren mit dem Handy, tragen Schuhe, Uhren, Regenmäntel, essen vorgepackte Lebensmittel und alles wurde von einem Designer berührt. Manchmal auch nicht zum Besseren.

Lesen Sie die vollständige Rezension hier.

Die September-Ausgabe (2009)

Ein Fly-On-The-Wall-Dokumentarfilm über das Leben im Vogue Magazine

Die September-Ausgabe (2009) ist ein Exposé des größten Modemagazins, Vogue, und der Frau, die alles beherrscht. Sie heißt Anna Wintour, ist Chefredakteurin bei Vogue und regiert die Modewelt.

Jeder, der jemals "Der Teufel trägt Prada" gesehen hat, wird die Geschichte hier bereits sehr gut kennen, obwohl fairerweise unsere Führung hier viel sympathischer ist als der Dämon, der von Meryl Streep gespielt wird.

Wintour ist eine starke Frau, professionell kompromisslos, und beherrscht ihre Welt mit einer eisernen Faust in einem Couture-Handschuh. Sie muss sein. Jeder, der auf diesem Niveau arbeitet, kann sich unter diesem Druck kein anderes als ein Kraftpaket leisten.

Verlassen Sie durch den Geschenkeladen (2010)

Ein Dokumentarfilm, den nur Banksy gemacht haben könnte

Wenn Sie den Namen Banksy kennen (und wenn Sie in diesem Geschäft sind und es nicht wissen, wo sind Sie gewesen?) Dann haben Sie bereits eine solide Grundlage für Graffiti-Kunst und Anti-Establishment-Design. In der Tat ist der Name Banksy so mächtig, dass viele Leute überrascht sein werden zu erfahren, dass dies kein Film über Banksy selbst ist, sondern ein exzentrischer Franzose namens Thierry Guetta. Aber das macht Exit Through The Gift Shop nicht weniger interessant. Weit davon entfernt.

Helvetica (2007)

Eine Exploration einer Schrift

Wenn Sie diese Rezension lesen, sollten Sie Helvetica schon kennen - wenn nicht namentlich, dann definitiv nach Aussehen. Es ist vielleicht die beliebteste Schrift des letzten halben Jahrhunderts und ist nie aus der Mode gekommen. Aber bevor wir in den Film selbst kommen, ein kleiner Hintergrund …

Helvetica ist eine Schrift, die vor über 50 Jahren, 1957, vom Schriftgestalter Max Meidinger entworfen wurde. In den späten fünfziger Jahren gab es eine Wiederbelebung älterer serifenloser Schriften wie Akzidenz Grotesk (heute noch gebräuchlich) und Meidinger wurde von der Haas Type Foundary in der Schweiz beauftragt, eine neue serifenlose Schrift in diesem Stil zu entwerfen.Er verwendete die Akzidenz Grotesk als Grundlage für seine neue Schrift Helvetica (ein Name, der von Helvetia, dem lateinischen Namen für die Schweiz, abgeleitet wurde). Der Rest, wie sie sagen, ist Geschichte.

Limonade (2009)

Es ist kein rosa Slip, es ist eine leere Seite.

Wenn es einen Film gibt, der das aktuelle Wirtschaftsklima für kreative Profis in Amerika zusammenfasst, dann ist es Lemonade. Die Synopsis von IMDB bereitgestellt. com enthält diese erschreckende Statistik:

"Mehr als 130 000 Werbefachleute haben ihre Arbeit in dieser 'großen Rezession' verloren."

Wenn das nicht genug ist, um einen Schauer über den Rücken zu werfen, muss man einen wirklich sicheren Job haben (Gibt es so etwas?), seien Sie unabhängig wohlhabend, oder Sie interessieren sich einfach nicht. Leider haben die meisten von uns nichts von all dem, und deshalb ist Lemonade ein großartiger Film.

Milton Glaser: Informieren & Vergnügen (2008)

Ein Dokumentarfilm über die Arbeit und die Aussichten von Milton Glaser

Sagen Sie Milton Glaser jedem, der mit Kunst, Design oder Werbung zu tun hat, und Die Reaktion ist gewöhnlich eine von Respekt und Ehrfurcht. Milton Glaser ist für einige der wichtigsten und archetypischsten grafischen Arbeiten des 20. Jahrhunderts verantwortlich, darunter das "I ♥ NY" -Logo, Bob Dylans psychedelisches Haar und das Bullet-Logo für DC-Comics (1977 - 2005). Zu sagen, er sei eine Ikone, würde bedeuten, die Bedeutung des Wortes zu unterschätzen. 2009 wurde er von Präsident Barack Obama mit der National Medal of Arts ausgezeichnet.

Wenn jemand einen Dokumentarfilm über sein Lebenswerk verdient, dann ist es Milton Glaser. Und Milton Glaser: To Inform & Delight ist eine echte Hommage.